Sztuka od wieków pozwala wyrażać emocje, opowiadać historie i nadawać sens doświadczeniom, których nie da się zamknąć w zwykłych słowach. Bywa przestrzenią wolności, sposobem komunikacji i narzędziem do lepszego poznawania siebie. Tak jak dla naszych bohaterek.
Maria Kula
Artystka wizualna i muzyczna. Absolwentka malarstwa na UAP (2008). Tworzy malowane mandale, wycinanki papierowe oraz plakaty. Prowadzi warsztaty dedykowane kreatywności oraz własnej ekspresji. W obszarze muzyki – śpiewa, komponuje i pisze teksty. Jej styl łączy elementy indie i neo-soulu, które przetwarza w autorskie „healing beats”. Tworzy improwizowane koncerty relaksacyjne, wykraczające poza tradycyjną formę występu – pozbawione podziału na scenę i widownię.
IG: @primitive_dreamer_
Tworzę… obrazy z papieru, wycinanki, plakaty, opowieści poprzez organiczne kształty. Piszę piosenki, teksty i komponuję utwory, śpiewam.
Mój pierwszy rysunek przedstawiał… Na pewno jakiś humanoidalny kształt , może człowiek albo kosmita…
Inspirują mnie… Bycie w ruchu i w drodze, muzyka, naturalne procesy, ludzie, zasłyszane rozmowy, stan wyciszenia tuż przed zaśnięciem.
Największe wyzwanie dla artysty to… bycie autentycznym, bycie uczciwym wobec siebie.
Dlaczego świat potrzebuje sztuki?
Sztuka może być pomocna w połączeniu się ze samym sobą. Ludzie potrzebują kontaktu ze sztuką, jednoczesnego bycia w jakieś swojej w ekspresji, czy będzie to taniec, śpiew, rysunek, czy lepienie z gliny.
Co ludzkość najbardziej straciłaby, gdyby cała sztuka zniknęła?
– Reklama –
Subtelną formę kreacji. Zostałaby tylko ciężka materia.
Dlaczego sztuka jest tak ważna zwłaszcza w kryzysach?
Dzięki niej możemy łączyć się, komunikować, czuć… Bardzo tego potrzebujemy.
Alicja Gapińska
Art director, ilustrator, reżyser z największą liczbą pędzli w programach graficznych. Ma tytuł magistra sztuki. Rysuje wszędzie, gdzie się da, również po pracy, co czyni ją prawdopodobnie najszczęśliwszym pracoholikiem, jakiego znamy. Jest tylko jeden warunek: musi mieć pod ręką dużo mlecznej kawy.. Uwielbia długie spacery, dobre i złe filmy, programy kryminalne i patologię sądową. Jest typową estetką – architektura wnętrz, malarstwo i wzornictwo to jej ulubione pole do eksperymentów.
IG: @alagapinska / alagapinska.com
Tworzę… przede wszystkim światy i postacie do seriali animowanych. Bardzo lubię tę pracę, szczególnie etap koncepcji, kiedy można jeszcze swobodnie szukać, wymyślać i zapisywać różne pomysły. Nieskrępowane rysowanie w formie notatek, szkiców i prób jest ostatnio moją ulubioną formą wyrazu.
Mój pierwszy rysunek przedstawiał… Nie pamiętam dokładnie mojego pierwszego rysunku, ale pamiętam, że jako dziecko ogromne wrażenie zrobiła na mnie animacja „Król Lew”. Przerysowywałam postacie z tego filmu i chyba wtedy po raz pierwszy poczułam, jak bardzo można wejść w świat opowiedziany obrazem.
Inspirują mnie… style innych rysujących osób oraz ich proces dochodzenia do konkretnych efektów. Lubię obserwować, jak ktoś myśli obrazem, jak upraszcza formę, jak wybiera kolory i buduje nastrój. Inspiracji szukam też w naturze, w filmach, w ciekawych kadrach, w połączeniach kolorów i w codziennych obserwacjach.
Największe wyzwanie dla artysty… to chyba pozostanie ciekawym świata, a jednocześnie bycie zrozumianym przez innych. Sztuka wymaga uważności, ale też odwagi, żeby pokazywać własny sposób patrzenia — nawet wtedy, kiedy nie ma pewności, czy ktoś inny zobaczy w tym to samo.
Dlaczego świat potrzebuje sztuki?
– Reklama –
Świat potrzebuje sztuki, bo sztuka opowiada historie, które towarzyszą ludzkości od zawsze. Pozwala zostawić po sobie ślad — czasem jedyną pozostałość po ludziach, miejscach i emocjach, które już nigdy nie powrócą.
Co ludzkość najbardziej straciłaby, gdyby cała sztuka zniknęła?
Gdyby cała sztuka zniknęła, ludzkość straciłaby część swojej tożsamości i poczucia przynależności. Stracilibyśmy możliwość opowiadania o sobie, dzielenia się wrażliwością i pokazywania świata z różnych perspektyw. Sztuka pozwala wnieść do życia coś więcej: sens, emocje, interpretacje i punkt widzenia, którego sami moglibyśmy nigdy nie odkryć.
Dlaczego sztuka jest tak ważna zwłaszcza w kryzysach?
W kryzysach sztuka pomaga nazwać to, co trudne — zarówno wtedy, gdy kryzys dotyczy pojedynczego człowieka, jak i wtedy, gdy dotyka całego świata. Może opowiadać o osobistym lęku, samotności i zagubieniu, ale też o wydarzeniach, wobec których jednostka czuje się bezradna. Daje ukojenie, bo pokazuje, że podobne emocje i doświadczenia były już przez kogoś przeżywane. Dzięki temu człowiek może poczuć, że nie jest sam, a to czasem pomaga przetrwać i znaleźć własny sposób przejścia przez trudny moment.
